Destinado a estudantes e artistas, este curso aborda técnicas de interpretação e jogo corporal com máscaras neutra, expressivas, larvárias, comédia humana e da Commedia dell’Arte, bem como técnicas para confecção de máscaras. O curso encerra-se com uma mostra do resultado do trabalho elaborado ao longo dos módulos.

Metodologia desenvolvida por Paul Zanon a partir de 03 pilares de aprendizado: Palhaço, Mímica e Música. Pensado para artistas e não-artistas, o curso aborda o trabalho corporal sem texto a partir do comportamento espontâneo do palhaço.

Destinado a estudantes e artistas, este curso aborda técnicas de interpretação e jogo corporal com máscaras neutra, expressivas, larvárias, comédia humana e da Commedia dell’Arte, bem como técnicas para confecção de máscaras. O curso encerra-se com uma mostra do resultado do trabalho elaborado ao longo dos módulos.

O curso é dividido em duas etapas: durante o primeiro semestre, o aluno terá contato com elementos técnicos extremamente importantes do teatro, como a composição cênica, a estruturação da narrativa dramática, o trabalho sobre o texto, a construção do personagem, o gesto e a ação física, além de experimentos com a máscara teatral. No segundo semestre, o foco do trabalho é direcionado para a montagem de um espetáculo teatral, através de ensaios onde serão colocadas em prática as técnicas desenvolvidas ao longo do curso, e que realizará apresentações no Centro de Pesquisa da Máscara no final do ano.

Ao longo de 04 meses, cada participante aprenderá a confeccionar e manipular 04 tipos de bonecos: boneco de luva, boneco de manipulação direta ou de balcão, boneco estilo muppet e boneco de fio.

Este trabalho é ideal para jovens e adultos, a partir de 16 anos e sem limite de idade. Quaisquer interessados em refinar o domínio dos próprios movimentos, pois explora as alavancas que o sistema ósseo-muscular possui, apoios mais seguros, modulação do tônus para economizar o uso desnecessário de força aplicada em determinados movimentos.

Nesta Oficina de Commedia dell’Arte, as máscaras dos principais arquétipos serão abordadas desde o ponto de vista de seus modelos gestuais e fisicalidade tendo como fio condutor sua constituição histórica dentro do processo de formação do teatro moderno. O trabalho prático estará baseado na segmentação das articulações da coluna, na composição das atitudes físicas, na análise de movimento, lutas cênicas, estudo de canovaccio e lazzo.

O foco deste curso está no estudo aprofundado da máscara na vida humana e no teatro, dado a partir do entendimento histórico e teórico da vivência do processo completo de criação de máscaras até sua utilização em cena. O curso aborda duas técnicas de confecção: cartapesta e couro. O programa equilibra teoria e prática e encerra-se com uma mostra que conecta todos os aprendizados na trajetória do curso.